大家熟悉的声乐演唱方法一般有三种：起源悠久，历经发展，延续至今，特色浓郁的中国民族唱法；源于地中海具有贵族般气质的美声唱法；风格多样，贴近生活，易于传唱的通俗唱法。这三种风格的唱法个性迥异，接受的人群也各有侧重。在艺考中，对于三种唱法的评判要求和标准也不尽相同。考生需要在考试中加以注意。

美声唱法注重发声的科学性，特别讲究声音，追求声音的光彩、力度和连贯、流畅、柔美。由于美声唱法是从宗教音乐中脱离出来的，而这种音乐的形态主要是室内无话筒的演唱方式。      

 在这种情景下，共鸣和音量就成了美声唱法中最重要的两部分。在美声唱法的演唱中，胸声，低位置共鸣是一个非常重要的因素。这样的声音音量会很大，而且会有一个共鸣饱满穿透力更强的音色，低喉位拥有足够的喉咽腔共鸣是保证胸声足的关键因素。因此，美声唱法需要更低的喉位。

在气息上，要求气息通畅，高、中、低三个声区统一，音域宽广，声音幅度大，嗓音中始终含有增强音响的“微颤”，即弦乐器上“揉弦”般的效果。颤动的幅度比其他唱法也大，声带及喉部肌肉的紧张度较其他唱法小一些。

民族唱法，狭义地讲，主要指演唱民族风格较强的声乐作品时运用的技术方法与规律。其特点在于：在提炼和继承传统唱法的基础上，借鉴和吸收了西洋唱法中的某些杰出技巧，从而形成具有中国民族特色的正确发声方法。民族唱法注重声音的民族性，音色较真实、明亮、靠前。讲究声情并茂，要求气息深，多用局部共鸣，高音多用真声，声带及喉部肌肉的紧张度较大。　   

所以民歌一般会很尖亮，在声音比例中，高频多，低频少，头声多，胸声少，因为这样的声音会传得最远。传得远的特性塑造了民歌演唱中高音区为主，喉位更高，以假声和混声为主的特点，而胸声成分多的歌曲并不是很多。         

通俗唱法，又叫自然唱法或流行唱法，源于黑人音乐，是普通大众经常演唱的音乐形式。其演唱技巧有气声唱法、假声唱法和低吟唱法。从演唱的风格角度，大致可分为劲歌型，柔美型和艺术型三大类。通俗唱法一般以轻唱为主，共鸣运用不多，喉咙不要求打开，呼吸运用普遍较浅,声音自然流畅，无多大修饰，音域不宽，声带及喉部肌肉用力较多。但注重情感表达，有重情轻声的倾向，表演具有随意性。   

在流行唱法的演唱中，由于对麦克风的依赖度高，所以在演唱中可以获得更多的灵活性，声音位置变化更多，音色上的形态也会更多，但与此同时声音的稳定性也要比民族唱法和美声唱法弱一些。

了解了三种唱法的区别，对艺考生来说，抓住每种唱法的特点要求，也就达到了考官的考核目的。